毋燕

12月的西安，秦腔热潮涌动不息。从跨越半年、覆盖13个区（县）、吸引近400万人观看参与的戏迷擂台赛，到百余位选手同台竞技的专业赛事，接连登场的秦腔表演，展现出这门传统艺术在新时代的蓬勃生机，也印证了一个深刻的文化命题：传统艺术的当代复兴从来不是被动的留存，而是主动的生长。

传统艺术的时代新生，关键在于人才与制度的双向激活。陕西以改革破局，出台《陕西省秦腔艺术保护传承发展条例》，安排专项资金，并在院团内部打破论资排辈的壁垒，通过名家传艺工程、委培班等形式，形成了以老带新的培育体系，切中了问题的要害。22岁的青年演员王鑫成长为秦腔短视频博主，西安演艺集团青年演员占比达45%，这无不证明：给年轻人机会、压担子，就是为秦腔蓄未来。

守正不守旧，创新不猎奇。秦腔的当代表达，重在把握传统基因与现代审美的平衡。若一味固守，难免门庭冷落；倘若丢了梆子腔的根去追新逐异，则易不伦不类。三意社新编秦腔历史剧《无字碑》亮相国际艺术节尽展秦腔新韵，易俗社打造《梨园夜》沉浸式夜游项目让百年剧院变身网红打卡地。这些创新实践以现代视角激活传统，赋予了秦腔鲜活的当代形式，使其艺术表达的边界不断拓展。

艺术的温度在民间，秦腔的复兴之道在于从剧场走向生活舞台。脱离观众，艺术终将曲高和寡。“西安天天有秦腔”活动18年上演4000余场，送出数十万张惠民票；“西安有戏”工程构建起剧场、街区、乡村三级演出网络，让5000余名群众登台献艺，吸引300万人参与。周至戏台前老少同吼，长安擂台上票友竞艺，秦腔正从殿堂艺术走向全民共享。这门源远流长的艺术正在与观众的双向奔赴中焕发新的生机。

欣喜于破圈传播的同时，我们仍需清醒思考：面对多媒体融合浪潮，如何确保创新是深化而非稀释艺术内核？在院校培养、院团发展、市场接纳之间，如何构建更加多元的青年人才成长通道？这些问题没有现成的答案，唯有在实践中不断探索。但秦腔的时代新声已然证明，传统艺术的当代复兴需要守正的定力、创新的魄力与惠民的耐力。唯有如此，才能让传统艺术在创造性转化与创新性发展中行稳致远，持续绽放璀璨光彩。