王志辉

踏入耀州窑博物馆，仿佛来到陶瓷的世界，一件件古朴典雅的瓷器静静陈列，诉说着铜川这片土地上窑火不息、薪火相传的历史。

展台上柔和的灯光仿佛为瓷器披上了一层朦胧的轻纱，将月白釉瓷器细腻的纹理与温润的光泽展现得淋漓尽致。没有繁复纹饰的堆砌，没有浓艳色彩的张扬，仅以温润如玉的釉色、简约流畅的线条，便勾勒出跨越千年的美学境界。金耀州窑月白釉鋬耳洗，不仅见证着耀州窑的技艺传承，还诠释着中华美学大道至简的内涵。

与唐五代时期相比，宋金时期的耀州窑吸收了儒家、道家的美学思想，从自然的形象中汲取灵感，用造型与釉色表现瓷器本身的材质美。

古人认为，画作应当虚中有物，虚而不空，“无画处皆成妙境”。留白并非缺陷，反而为观者留下了想象的空间，赋予画作无限意蕴。这与月白釉瓷器的美学理念有相同之处。繁复精美的纹饰固然抓人眼球，但月白釉瓷器却能以天然之美展现出更高的境界。凝视器物，仿佛能穿越时空隧道，与古代的匠人进行一场心灵的对话，感受他们在制作过程中的专注与执着，体悟古人对“天人合一”的追求。在快节奏的当下，这种简约而不简单的美学，更能让人静下心来，感受器物背后的文化温度与精神力量。

离开博物馆时，那抹温润的月白色仍萦绕心间。它提醒我们，真正的美，往往藏在纯粹与本真之中，传承文化，不仅要守护好器物本身，还要读懂其背后的美学理念与精神内核，让“大道至简”的智慧在新时代焕发新的光彩。