本报记者 陈志涛

访谈嘉宾

西安市文联副主席 蔡鑫

西安演艺集团副总经理、中国戏剧梅花奖获得者 惠敏莉

西安易俗社副总经理 陈超武

西安三意社总经理助理 张崇学

秦腔是中国的古老戏剧，也是刻进秦人骨子里的文化基因。

要推动秦腔传承发展，让源远流长的秦声秦韵唱得更响、传得更远，应如何着手，从何破局？8月20日，围绕秦腔人才培养、守正创新、接轨时代、惠民演出等话题，记者采访了西安市相关职能部门负责人和业内名家。

记者：西安演艺集团旗下多个秦腔院团活跃着大量老艺术家、中生代演员，“00后”年轻演员也频繁出彩。请介绍一下西安演艺集团对秦腔人才系统性培养的做法与思考。

惠敏莉：秦腔的传承发展，关键还得靠人才。西安演艺集团慢慢摸索出一套全链条培养体系。

委培班就像“育苗工程”。我们举办的首届秦腔委培班在全国招了120个“00后”。课程安排上，既保留了唱念做打等传统训练，又加了戏剧理论、舞台技术等现代课程，还请了业界大家授课。首届学员毕业时，都能完整演《白蛇传》《美猴王》这些大戏。这些举措，有助于培养秦腔武戏人才。

百年剧社是秦腔传承的“母机”。易俗社复排《还我河山》，让三代演员同台，在互相学习中传承技艺。三意社创排《司马迁》时，青年演员每天要抄写《史记》，感受历史的厚重。这种“老戏骨带着，中生代领着，新生代跟着”的模式，让秦腔经典剧目既保持原汁原味，又能不断有新解读。

秦腔人才培养，既要守住传统的根，又要跟上时代的节奏。只有将传承和创新结合起来，秦腔这棵千年古树才能一直枝繁叶茂。

记者：对于守正创新，各位有怎样的理解？

陈超武：这些年，我们尝试“文化教育+专业提升+演出实践”人才培养模式，和艺术职业学校一起委培专业秦腔人才，对新来的演员进行系统的业务培训，给年轻演员搭建“练兵场”，让他们在实践中成长。

我们还特别重视文献整理保护工作。10多年来，我们抢救挖掘整理了一大批剧本、曲谱、照片、录像带、书籍等珍贵资料，就是想延续百年剧社的历史文脉和文化记忆。

张崇学：对三意社来说，守正创新有一个基本原则——“老传统”是根和魂，一定要呵护好，才能谈发展。

在坚守好“老传统”的基础上，进行一些创新是有必要的。我们既要传承好前辈艺术家的经典唱腔、表演程式和艺术魅力，又要吸纳借鉴其他剧种和外来艺术的长处。

记者：如今，秦腔受到越来越多年轻人喜爱。在让古老秦腔与年轻受众、青春语态“接轨”方面，两座百年剧社有怎样的实践？

陈超武：秦腔的“老”是岁月沉淀出的厚重，而不是跟年轻人隔开的墙。

我们把《三滴血》《柳河湾的新娘》拍成了秦腔3D电影，还拍了4K数字电影《昭君行》。参加“易俗社·梨园夜”夜游项目的游客，70%都是年轻人。说到底，就是想让秦腔从舞台艺术变成一种生活方式，让年轻人觉得“听秦腔、懂秦腔”是件时髦事。

张崇学：三意社从2020年起通过网络平台直播秦腔演出，发布秦腔内容的视频，吸引了很多年轻人关注。

今年，我们推出了竖屏微短剧《火焰驹》，还开启专业院团“艺播计划”直播活动，目前，总观看人数突破700万人次。通过技艺表演、戏曲科普等形式，我们与全网戏迷互动，实现了“老剧种圈新粉”。

记者：近期，西安秦腔戏迷擂台赛如火如荼地开展，激发了戏迷热情，推动了秦腔文化的传播。对于持续办好秦腔戏迷擂台赛，有哪些具体做法？

蔡鑫：去年，秦腔戏迷擂台赛吸引了近400万人次参与，掀起了群众当主角、唱响大秦腔的热潮。今年，我们采取全域联动、线上线下结合等方式，突出全民参与、惠民为民、贴近群众，推动活动精彩升级。

我们还打造了“秦腔非遗集市”，打造脸谱绘制、戏服穿搭等沉浸式场景；开通“戏迷擂台赛”平台账号，创新传播表达，吸引更多年轻人了解、熟悉、喜爱秦腔。

记者：多年来，西安多个院团密集开展戏曲进社区、进乡村、进校园活动。让秦腔舞台更加贴近人民、惠及大众，各位有怎样的思考？

惠敏莉：秦腔的根在人民。过去两年，我们演出6000多场，其中近一半都是在乡村演的。记得在宁夏演出时，有位80岁的老奶奶拉着演员的手说“你们来了，我们的魂就有地方安放了”。这句话特别打动我们，也让我们更坚定，秦腔不是放在博物馆里的，而是长在老百姓生活里的。

陈超武：易俗社的初心就是“为人民而歌”。易俗社文化街区2021年开街以来，累计接待游客1200多万人次，开展惠民演出800多场。我们还打造了“易俗年·最西安”演出IP，每逢大年大节，免费给广大戏迷、游客献上艺术盛宴。

张崇学：戏迷是观众，更是亲人。我们在甘肃演出时，有的村民为了占上好位置，提前几小时来到现场，演出期间还减少喝水，生怕因上厕所错过精彩瞬间。这些戏迷叫人无比动容，促使演员鞭策自己，以更加敬业的精神、更加精湛的技艺、更加深入人心的表演，来回应他们的期待。