侯燕妮

收视破4%、热度破3万，不造噱头，不追热点，电视剧《主角》以低调之姿，成为荧屏上扎实的主角。这部由茅盾文学奖获奖作品改编、张艺谋监制、张嘉益领衔创作的陕剧，展示出一种“老派”的创作理念。

“我站在山河中央，影子无冠也无裳，方知本真无需扮装。”主题曲道破全剧内核，人生最好的姿态是历经千帆后依旧纯粹的本心。剧中，忆秦娥的纯粹成就了自己的艺术人生、老艺人的纯粹成就了秦腔艺术的传承、“陕派”创作者的纯粹成就了这部好剧。

不同于一路开挂的大女主爽剧，这部剧里忆秦娥并没有得到命运之神垂青，而是历经艰辛，从放羊娃成长为秦腔名角。她从未想过征服世界，只是在命运的缝隙里努力成长。

命运屡次将她摔入谷底，她却逆风生长，凭着一股不服输的韧劲，活成了自己人生的主角。她的纯粹，不是随波逐流，而是要把所有精力都用在自己认准的事情上。

老艺人以戏为命、以艺为魂的赤诚坚守同样让人动容。

剧中“忠、孝、仁、义”四位老艺人，虽是时代的“落伍者”，却是艺术的守灯人。带着“戏比天大”的执念，苟存忠拼尽最后一口气，吹出了秦腔绝技“81口连珠火”。每一口火焰喷涌，都是生命的燃烧。

剧中呈现的两项秦腔绝活“慢卧鱼”与“吹火”，让人惊艳。然而，唯美的舞台效果背后是常人难以想象的付出，让观众看见传统戏曲“台上一分钟，台下十年功”的分量。

主创团队同样在用实际行动践行这份初心。

从《装台》到《主角》，这支陕剧班底始终坚守“慢工出细活”的创作初心。8年筹备、166天拍摄，演员提前进组集训，服化道反复打磨，只为还原最真实的年代感与戏曲韵味。恰恰是这份纯粹的初心、这份可贵的“老派”创作理念，成就了《主角》。

陕剧的一大底色，就是以文学名著打底，以真情实感呈现一段故事。路遥的《平凡的世界》让人们记住了窑洞里的挣扎、信天游里的苍凉，以及那片土地上不肯低头的人；陈彦将西安的市井烟火、秦腔艺人的人生历程，融入作品的每一处细节。

这种对地域文化的深入挖掘，为影视改编提供了坚实的根基与丰沛的血肉，也有利于与观众建立情感链接。本地观众在作品中看到自己的影子，感到亲切；外地观众被一种真实可感的生活所吸引，愿意走近，进而共情。

把根扎进土里，让独特的文化基因在创造性转化与创新性发展中找到属于自己的时代舞台。这，便是“陕派”作品的成功秘诀。